/ / Patiesība un meli teātra drāma "Apakšā" Gorkija

Patiesība un slēpjas drāma "Apakšā" Gorkija

M. Gorkijs vienmēr piesaistījis pretstatu vienotību un cīņu (ne bez iemesla viņš bija marksists): sabiedrība un personība, bagātība un nabadzība, laba un ļauna, patiesība un melus. Dramaturģijā "Apakšā" autors spēja sevišķi skaidri parādīt nepārspējamu patiesības slogu un maldu glābšanu vājam, salauztam cilvēkam. Daudzi neskaidri krievu darbi redzēja gaismu ne mājās, bet ārzemēs. Drama "Apakšā" nebija izņēmums. Gorkijs to uzrakstīja 1901. gada beigās - 1902. gada sākumā. Oriģinālie vārdi: "Dzīvības apakšā", "Bez saules", "Lateņģelis", "Apakšdaļa".

Spēlēt bija atļauts tikai Maskavāteātra teātris, kur pirmo reizi 1902. gada 18. decembrī uzstājās režisori Stanislavsky un Nemirovich-Danchenko. 1904. gadā saņēma Griboedova balvu.

Slamnīcu pasaule

Pirmoreiz uz skatuves bija cilvēki no "apakšā" - zagļi, prostitūtas, spēlmaņi un dzērāji, kurus autors savāca naktsmīlīgā doshā.

patiesība un slēpjas drāma apakšā
Slikta situācija vērš viņu varoņusMaxim Gorky - sabiedrības apakšā būtu biedējoši: "pagrabs, kas izskatās kā ala," zemas smagās griesti, "krāsotas un netīras" mēbeles. Protams, ir izvarošanās, piedošana, azartspēles, cīņas, nebeidzamas strīdi, nabadzība un vienaldzība. Autors nepatērē melnās krāsas - darba varoņi nekādā ziņā nav zemākas par viņu dzīvesvietu.

"Apakšējā" iedzīvotāji

Doss mājā dzīvo jauns zaglis Pelni, prostitūtaNastya, izpostītu augstmanis (Barons), kurš dzīvo Nastya rēķina atslēdznieks ērču un viņa mirst sieva, aktieris-alkohola, kartes tricksters satīna, kartuznik Bubnov un citiem, lai atbilstu jau nosaukts. Tā satur šo den no mantkārīgs un pretīgi viņa ārišķīgs pietāte Kostylev patiesi pārliecināts, ka "labestība sirds nevar pielīdzināt ar naudu." Tāpēc viņš asaras augšup nabagiem no saviem viesiem trīs ādas, tas bija kaut kas nopirkt eļļu eļļas lampu. Mēs varam teikt, ka šajā drāma Gorky radīja stila "noir" - tomēr, daudzi krievu drāmas grēks pārspīlēti bezcerību.

Sākumā spēlētāju rakstzīmes bezgalīgi pūlaspar ikdienas tēmām - barons nevēlas slaucīt māju, tad atzīmējiet snarls atbildot uz pārmetumiem par vienaldzību pret viņa slimības sievu, tad pauninieks mīcīšanas apspriež iespējamību laulības. Kad mocīgais vecais cilvēks parādās doss mājā, viņas murgu sarunas pēkšņi iegūst filozofisku ieslēgšanos. Tas ir, ja patiešām nonāk spēlē patiesība un melācija drāma "Apakšā".

Kristietības zīme darbā

Svešinieks labvēlīgi atšķiras no pastāvīgā"Kostilev groves" iedzīvotāji ar faktu, ka tā saglabā elementāru cilvēci. Daži kritiķi apgalvo, ka Lūkas ir negatīvs raksturs, un pat viņa vārds nāk no "ļaunā". Bet acīmredzot tas tā nav: deviņpadsmitā un divdesmitā gadsimtu mijā. Gorkijs bija dievības veidošanas teorijas līdzinātājs, kurš mēģināja saskaņot marksismu ar kristietību, balstoties uz filozofiju zināmu līdzību.

vissmagākais apakšā
Patiesība un slēpjas drama "Apakšā" visvairākLūkas tēls, kas vairāk līdzinās evaņģēlija personībai, ir izdomāts. Viņa idejas lielākoties Kristīgie: viņš patiešām cenšas mierināt sērošanas (un, iespējams, šajā rūgta un redz galvenais mērķis reliģiju). Vecais vīrs mierina mirstošu Annu, līdzjūtīgi klausās izdomātu mīlas stāsts Nasty prostitūta, stāsta spirta aktieris uz slimnīcu, kas ir nepieciešams, lai izārstēt, mēģinot pārliecināt zaglis Vaska iet uz Sibīriju, un sākt jaunu godīgu dzīvi.

Lūkas tic, ka zaudētā cerība ir lemtanāvi, un viņš stāsta līdzību par vīrieti, mūža sapnis, lai dotos uz "zemes taisnības." Uzzinot, ka viņa tur nebija, viņš hung up (tikai beidzas ar zaudējumu ticības dziedināšanu alkoholisko aktieris, kas, patiesībā, atskaņošanas Gorkijs un beidzas).

drāma apakšā rūgti

Tātad visi vienādi: vai tā ir taisnība vai nepatiesa? Cieņa vai žēlums?

Nav zināms, vai autors identificēceru ar ilūziju, tādējādi padarot viņu par melu, bet tieši šajā gadījumā kaut kādā polemākā ar Luku nonāk Satīnā. Viņš izlasīja daudz zēnu, pēc tam viņš nogalināja vīrieti, aizsargājot savu māsu, cietumā viņš ieguva atkarību no kartēm un sāka dzīvot ar krāpšanos. Satīns ir ironisks, inteliģents, izglītots. Viņa skatījums kaut kas sakrīt ar Lūkas uzskatiem: abi uzskata, ka Visuma centrs ir cilvēks un viņa brīvā izvēle. Bet, ja Lūkas aicinājums "laiku paušanai nožēlot par vīrieti", tad par Satinu žēlums ir nepieņemams: "Mums ir jāciena cilvēks ... necieni viņu ar žēlumu ...".

Ja dzīvesbiedri pārmeta veco vīru melošanai,spēlmanis, intelektuālo kaislīgi aizstāv viņu: "Ir daudzi cilvēki, kuri guļ ārā no žēl kaimiņu ... tur mierinājums gulēt, meli saskaņojošs." Viņš pats, tomēr, saka savu nepārprotamu ļaunu, taču atzīst neizbēgamību dažu: "Kas ir vāja dvēsele ... un citi cilvēki, kas dzīvo sulas ... meli ir nepieciešams."

spēlēt rūgtu

Literatūras kritika un autores dizains

Patiesība un slēpjas drāma "Apakšā"tiek pretstatīti ne tikai varoņu viedokļos. Galvenais pretruna ir, kā parasti, starp vārdu un nodarījumu, ideju un realitāti. Satīns var apgalvot tik daudz, cik viņam patīk par to, ka cilvēks "lepojas ar skaņu" - pats viņš tomēr ir nekas vairāk kā karte, kas asāku, kas nicina darbu: "Lai strādātu? Par ko? Būt pilnam? " Nē, protams, ir jābūt "virs sāta". Tāpēc darbs ir nosodāms, un to nedrīkst maldināt uz kartēm.

Tas ir ļoti labi, ka tagad mums ir brīvasociālistiskā ideoloģija, kuras ķīlnieks bija Maksims Gorkijs. "Apakšā" - drāma ir interesanta un dziļa, maz ticams, ka to vajadzētu uztvert tikai kā kapitālistiskās sabiedrības kritiku. Iespējams, ka autors mēģināja izdarīt robežu ne tikai starp patiesību un meliem, bet arī ar cilvēku, kas izklausās lepni, un tajā, kurā no viņa bijušā diženuma nekas paliek.

Paskaties bedrēs

Viens no spēles simboliem ļoti skaidri raksturo iemeslus viņa uzturēšanos "apakšā": "Kā es sāku aizpildīt - visi dzērieni, viena āda paliek ... Un tomēr - es esmu slinks. Man nepatīk kaislība darbam. "

Krievu dramas
Pēdējā aktā Nastja formulē šo rindiņubeidzot: "... slaucīt tev patīk sērfu ... kaut kur bedrē." Tas izklausās diezgan nepatīkama ideja par to, ka "liekie cilvēki" ir jāiznīcina, bet nevainojami no cilvēku maldiem, it kā katras personas dzīve nav velti. Šajā gadījumā aktiera nāve, kas beidzot saprata viņa eksistences nevajadzību, ir ļoti simboliska.

</ p>>
Lasīt vairāk: