Sergejs Prokofievs: darbu saraksts. Slavenākie Prokofjeva darbi

Lielais krievu komponists, diriģents un pianistsSergejs Prokofjevs atstāja lielu nospiedumu vēsturē pasaules mūziku. Neskatoties uz grūto likteni, Tautas mākslinieks no Krievijas izveidoja lielisku mūziku. Slavenā "Pēterītis un vilks", baleta "Pelnrušķīte", "Piektā simfonija", "Romeo un Džuljeta" - viss rakstīts Prokofjevs. Saraksts darbos komponists var tikt uzskaitīti uz ilgu laiku: no klavierēm un simfoniskā uz mūzikas skatuves. Katra no tām ir atšķirīgas īpatnības mūzikas iezīmēm, dziļa izpausme attēliem. Daudzi teica, ka Sergejs dzirdējuši skaņas plastmasas attēlu, kas attēlo tā unikalitāti, tā talantu. Operas un baleta jomā viņš nebija vienāds.

Lielā komponista radošums

Prokofievs, kura darbu sarakstsdaudzveidības, bagātību un spilgtumu attēlu, ilgu laiku iedzīvotāja teritorijas mūsu valstī. Daudzi cienītājiem viņa talanta domāja ar trauksmi par to, vai komponists var "stāvēt" pret ārvalstu spiedienu mūzikā un iegremdēt sevi Francijas pareizrakstību rafinētu kompozīcijas, to dzēšanas patieso krievu dvēseles elements. Lielais pianists bija pilnībā veltīts mākslai, iepazīstinot savus šedevrus plašai sabiedrībai, un tādējādi saņēma tik plašu starptautisku atzinību, neskatoties uz jaunajām mūzikas tendencēm.

Prokofievs to atzīmēja tik dabiskiattieksme pret mūziku, ka darbi, pēc viņa domām, ir dzimis no pašas dzīves: no visa, kas viņu ieskauj, satraukti un apmierināti. Komponists teica, ka viņš nekad nav meklējis tēmas saviem darbiem, viss izrādījās pats par sevi. Viens no visspilgtākajiem darbiem, kas tika radīts dzimtenē, bija burvīgs balets ar nosaukumu "Romeo un Džuljeta". Visi attēli ir tik reālistiski, ka tas atspoguļo garu, un mūzika atšķiras ar ārkārtēju dziļumu un izturību, precīzu visu detaļu un elementu rasējumu.

Traģēdija un nemirstīgā mīlestība baletā "Romeo un Džuljeta"

Baleta dramaturģijas pamatojumsProkofjevs - pretošanās un pretestību vērstu pārliecību un spēks (naids un bezgalīga mīlestība). Antagonisma principi saduras viens ar otru, konflikts, attīstās paralēli, kas izraisa spēcīgas sajūtas no dzirdētā. Mīlestības attēli baletē simbolizē Džuljetu un viņas mīļāko. Komponists koncentrējas uz kaislīgās mīlas tēmu, ko apstiprina orķestra ieviešana. Šī ir gaiša puse. Tumsu raksturo divu ģimeņu cīņa, kas izteikta vienkāršā mūzikas tēmā, rupjāka un pat draudoša.

Katrs no iesniegtajiem attēliem ir atšķirīgsdinamika, strauja kustība. Tas jo īpaši attiecas uz galveno personību, kurš no jaunās meitenes, kas nezina visas pasaules rūpes un apgrūtinājumus, pārvēršas par otru personu likuma beigās. Džuljeta tēlā ir karstums, kaislīga dvēsele un ārprātīgi mīloša sirds.

Baleta masu ainas rakstīja Prokofjevavisvairāk krāsains un spilgti. Tie ir pilsētas rīta pamodināšanas momenti un karnevāla dienas ar brīnišķīgu pūli. Tomēr tas ir tikai pamats galvenajiem notikumiem, kas veicina daudzkārtēju vēstures dramatizāciju un noteiktus brīžus, piemēram, cīņas starp Tibaldu un Romeo.

Šis brīnumains darbs uzreiz neatradāsatsauksmes no skatītājiem. Daudzi ticēja, ka mūzika ballei bija pilnīgi nepiemērota, un Prokofjevs (kura darbu sarakstu var redzēt zemāk) vairākkārt tika liegta uzstāšanās Lielajā teātrī. 20. gadsimta pirmajos četrdesmitos gados balets tika iestudēts. To ietekmēja simfoniskais komplekts, kas izveidots no dažādiem Romeo un Džuljeta numuriem.

Klavieru miniatūras un operas

Tajā pašā periodā ar traģēdijukomponists rada slavenās miniatūras, ko sauc par "Bērnu mūziku". Viņi dzirdēja skaņas vietējās savvaļas, jautrs bērnu motīvus, jūs varat dzirdēt elementus pionieru dziesmas formā gājieni, kas vēlāk izteiksmīgi un spilgti risināties "Petja un vilks". Slaveni būs tādi darbi kā "Akmens puķu stāsts". Šajā baletē auditorija atcerējās spēles ar nosaukumu "Diamond valsis", kā arī "Vakars".

Opera - atsevišķa komponista darba nodaļa. Tieši tāpēc viņi izklausījās pilnīgi jauni Prokofjeva klausītājiem. Darbu saraksts ir šāds:

• Sonata for pianoforte.
• "Par pasaules aizsargu."
• "Uguns eņģelis".
• Koncerti instrumentiem ar orķestri.
• Semjons Kotko.
• Septiņas simfonijas.
• "Stāsts par akmens ziedu."
• "Betrothal klosterī."
• "Aleksandrs Ņevska."

Arī izcilākie ir: "Pelnrušķīte", "Mīlestība trim apelsīniem", "Kara un miera", "Petja un vilks", "Romeo un Džuljeta", mūzika kinofilmām.

Slavena simfoniskā bērnu pasaka

Viens no populārākajiem pirmsskolas laikā bijasimfoniskais darbs-pasaka "Petja un vilks", un tas bija zināms tālu aiz mūsu valsts. Vēlāk animators un režisors Walt Disney izmantoja šo mūziku savā karikatūras projektā. Darbs atšķiras no visiem citiem komponistu rakstītajiem darbiem, viņa melodiju un dziesmu, stāstā ir izteikts ritmiskais modelis. Prokofjevs savā darbībā darbojas ne tikai gudrs radītājs, bet arī stāstītājs, kas izceļas ar asprātību un jautru noskaņu. Pirms viņam tika izvirzīts skaidrs mērķis - iepazīstināt jaunos klausītājus ar dažādiem mūzikas instrumentiem, parādot visas simfoniskā orķestra galvenās sastāvdaļas.

Pats autors atkārtoti norādīja, ka katrs varonisprodukts parāda noteiktu mūzikas instrumentu un otrādi. Piemēram, kaķis ir klarnets, neliels putns ir flauta, vectēvs ir fagots un pīle ir oboja. Vilks parādās klausītāju priekšā kā trīs franču ragi un akordi, un galvenais varonis - Petja - stīgu kvartets. Bērni uzreiz noteica mednieku šāvienu, vadoties pēc skaļām skaņām no bungām un timpaniem. Daudzās skolas programmās un joprojām tiek iekļauts šis darbs, lai identificētu bērnus visā simfoniskā orķestra instrumentu grupā.

Mūzikas pasakā, katrsattēls: dzirdama neliela putnu plēksne, skaidri noslaucīts viltīgs kaķis un pīlings, Petja vectēva grinšana vai pelēkā plētera briesmīgā rēka. Komponists atkārtoti atzīmēja, ka viņš ļoti mīlēja bērnus, tāpēc miniatūru radīšana viņam deva lielu prieks. Papildus "Petit and the Wolf" joprojām atcerējās "Winter Fire" komplektu, kā arī "The Chatterbox", pamatojoties uz slaveno Agniya Barto stili.

Mūzika filmām un izrādēm

Gadā, kad svinēja nāves simtgaduLielais dzejnieks Puškins, komponists radīja mūziku filmā "Pikdu karaliste". Turklāt viņa vārdu var redzēt uz azartspēļu "Eugene Onegin", kā arī "Boris Godunovs". Izveidojot šo lielisko mūziku, Prokofjev atklāja jaunu pusi - lielu interesi par galvenajiem vēstures notikumiem valstī. Šajā laikā klausītāji ar entuziasmu pieņēma tādus darbus kā Aleksandrs Nevska un Semjons Kotko. Viņi dzird spēcīgas piezīmes par šī laikmeta varoņu drosmi, par briesmīgu un briesmīgu notikumu gaitu.

Pēdējā gadsimta desmitajos gados komponistsviņa darbos īpašu uzmanību pievēršot kontrastam, dažādiem izteiksmes līdzekļiem, ritmiskajam spiedienam un tajā pašā laikā unikālām melodiju vārdiem un malām. Ir vērts atzīmēt arī humora un ironijas daļu, kas ir sastopama daudzos tā laika darbos. Šie meistardarbi ir šādi:

• "The Story of the Jester" (balets, iestudēts 20. gs. Francijas galvaspilsētā).
• "Glāstīt" pianoforte.
• Daži romantiņi par slavenās Ahmatova verses.
• 2 sonāts, kas rakstīts klavierēm.
• Pirmais koncerts vijolei (kopā ar orķestri).

Komponists un pianists bija nemainīgsradoša iedvesma. Viņa darbi ir tik kontrastēti, ka dažreiz ir grūti noteikt, vai viens autors tos uzrakstīja. Spilgts piemērs: "Mīlestība trim apelsīniem" un "Par miera glābēju", "Petja un vilks" un "Romeo un Džuljeta" un tā tālāk.

Simfoniskie komplekti un dziesmas

Daudzi kritiķi atzīmēja neparastu talantuProkofjevs uz darbiem rakstīts "par valsti." Piemēram, produkts "leitnants Kije", kas kļuva par mūziku vienā filmā, kas '30s no pagājušā gadsimta, vai arī komplekts ar nosaukumu "Ēģiptes Nights" - muzikāls pamats sniegumu piegādāta metropoles Kamerteātri tajos pašos gados. Pirms liels pianists atgriezās mājās sākumā 30 s, tas bija rakstīts ar Otrā Koncerts vijolei ar orķestri, kur jūs varat nozvejas daudz laimīgu melodisks akcentiem.

Īpaša uzmanība pelnījusi dziesmu "Baltais gulbis"kuru autors vienmēr ir personīgi izpildījis, un ar šādu entuziasmu to darīja, ka katrs klausītājs jutās sevī ar visām emocijām un emocijām, ko Prokofjevs bija ieguldījis. Viņa talanta cienītāji vairākkārt ir atzīmējuši autora attieksmi pret savām dziesmām. Tomēr "Baltais gulbis" nevarēja palīdzēt pieskarties dvēselei ar tik jutīgu un dvēseli izturību.

Burvīgas mūzikas frāžu maiņa divieminstrumenti - pianoforte un čells - streiki, klausoties vienu no visspilgtākajiem Prokofjeva darbiem. Tas ir "Ballad for Cello", kurā skaidri atbilst veidotāja rakstīšanas stilam. Kompozīcijai raksturīgas dažādas muzikālās īpašības.

Prokofjeva baleta pasaules slavu

Visi šie simfoniskās mūzikas principi, kastika novēroti sensacionālā darbā "Romeo un Džuljeta", neapstājās strauji attīstīties citos pazīstamos balletos. Spilgts piemērs: "Ziedu stāsts", kas rakstīts 50. gados, kā arī "Pelnrušķīte" (pagājušā gadsimta 40. gados). Kopā ar pēdējo, dzima spēle, kas ietver dzeju un dziļu nozīmi, stāstot par meitenes nemierīgo dzīvi, kuru pazemoja viņa paša meitene un viņas divas meitas.

Mūzika vienkārši izstaroja mīlestības uz mūžu viļņus,godīgums un pieklājība, un tajā pašā laikā rūgtās mokas no netaisnības - šādas daudzpusīgas jūtas un emocijas izvirzīja Prokofjeva. "Mazurka" no baleta ir daudz prieka. Tas simbolizē slēpto optimismu, kas klājas neapmierinātas meitenes dvēseles dziļumos. Ar katru mūzikas pieminēšanu par galveno varoni jūs dzirdat siltumu, maigumu un mīlestību. Daudzi saka, ka šis darbs, ko uzrakstījis Sergejs Prokofjevs, ir vistuvāk drāma, kuru Čaikovska nosūtīja klausītājiem un skatītājiem.

Atskaņo un pārveido

Divdesmitā gadsimta sākumā bija rakstītsProkofjeva lieliskās četras lugas. "Marts", "Pasaka", kā arī "The Ghost" un "Joke" ir atkārtoti izstrādāti. Nedaudz vēlāk tika uzrakstīti vēl četri darbi:

• "Apsēstība".
• "Rush".
• "Atcerieties."
• Izmisums.

Vienmēr centās celt savus darbusProkofjeva ideāls klavieru domāšanas attēls. "Joke", "Rush", "Pasaka" un tā tālāk - tas viss izveidoja noteiktu autora lugas, viņa individuālās klavieru valodas tēlu, balstoties uz īpašām pazīmēm. Visi aplūkotie darbi ir pabeigti vairākas reizes un daudzus gadus. Savās rokās Prokofjevs ("Marts", "Freak", "Izmisums") uzsvēra tikai to īpašo pianismu, kas tika izklāstīts viņa agrīnajās skicēs.

Vizītes laikā uz Amerikas Savienotajām Valstīmpagājušā gadsimta sākumā pianists uzrakstījis pārsteidzošu gabalu it īpaši klarnetei, pianoforte un stīgu kvartetam. Tā bija uzvara par ebreju tēmām. Kompozīcijas struktūra atbilst standarta formai, bet tajā ir noteikta īpatnība - pirmā un otrā tēma - divu instrumentu akcentēts rullis - klarnete un čells (tie imitē viens otru, zaudējot abas tēmas, bet pārmaiņus). Klavieres daļu raksturo zemais spēles sarežģītības pakāpe, kas ļauj daudziem iesācēju talantiem baudīt brīnišķīgu mūziku bez noteiktām virtuozām prasmēm.

"Piektā simfonija"

Kara laikā komponists rakstīja savu slavenu"Piektā simfonija" (B plakans galvenais). Tās pirmais priekšgals tika izveidots četrpadsmit gadus pirms piektās daļas rakstīšanas. Autors pats teica, ka viņš iemieso visu cilvēka garu spēku un lielumu. Darbā izsekojamās iezīmes ir dramatiskas, monumentālas, grandiozas. Simfonijā attīstās visas Krievijas simfoniskās mūzikas varoniskās tradīcijas.

Darbs sastāv no četrām daļām:

• Andante.
• Allegro Markato.
• "Adagio".
• Allegro gyokoso.

Pēdējā simfonijas daļa - Allegro giokoso -Tas uztver garu ar savu spēku un iespiešanos. Pirmizrāde bija satriecoša, un līdz šim šī simfonija (vairāk nekā 40 minūtes) joprojām ir viens no lielākā pianista, diriģenta un komponista šedevriem.

Revolucionāros motīvus

Sergejs Prokofjevs pilnīgi un pilnībā devapats ar savu iecienītāko cēloni, velta mūziku gandrīz piecdesmit gadus. Komponente dzīvoja tikai 62 gadus. Neskatoties uz pētījumiem, pagājis ārvalstī, viņš lepni atgriezās mājās un centās pēc iespējas ātrāk pievienoties šādā ciešā un native vidē. "Energise" revolucionāras izmaiņas, komponists uzrakstīja "Cantata", ņemot par viņas vārdiem daudzu slavenu politisko avotiem: Ļeņina grāmatu, manifests no Komunistiskās partijas un pašu Konstitūciju.

Sergejs Prokofievs atsaucas uz lielokomponenti, prasmīgi atspoguļojot viņu laika garu un vietējos iedzīvotājus, neskatoties uz visiem šķēršļiem un aizliegumiem. Viņa darbi ir pārņemti ar varu, sava veida harmoniju. Lielā diriģenta, pianistas un komponista vārds ir simfoniskais orķestris, koncertzāle, mūzikas akadēmija. Šī lieliskā cilvēka muzeja dzīvokli var apmeklēt Krievijas galvaspilsētā.

</ p>>